{"id":20974,"date":"2024-05-10T08:47:57","date_gmt":"2024-05-10T07:47:57","guid":{"rendered":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wandre-la-chitarra-del-futuro-la-mostra-a-bologna\/"},"modified":"2025-03-26T17:15:35","modified_gmt":"2025-03-26T16:15:35","slug":"wandre-la-chitarra-del-futuro-la-mostra-a-bologna","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wandre-la-chitarra-del-futuro-la-mostra-a-bologna\/","title":{"rendered":"Wandr\u00e8. La chitarra del futuro. La mostra a Bologna"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: justify;\">Il\u00a0<b>Museo internazionale e biblioteca della musica<\/b>\u00a0del\u00a0<b>Settore Musei Civici Bologna<\/b>\u00a0dedica una mostra alla figura leggendaria di\u00a0<b>Antonio \u201cWandr\u00e8\u201d Pioli\u00a0<\/b>(Cavriago, 1926 &#8211; 2004), fondatore negli anni Cinquanta della prima fabbrica di chitarre elettriche in Italia e inventore di alcuni dei modelli pi\u00f9 innovativi e sperimentali nella storia mondiale di questo strumento, vere e proprie opere d\u2019arte pop intrise di futurismo, surrealismo, metafisica e astrattismo, ancora oggi tra le pi\u00f9 ricercate dai collezionisti di ogni paese.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\nIl progetto espositivo\u00a0<b><i>Wandr\u00e8 La chitarra del futuro<\/i><\/b>, visibile nella Sala Mostre del museo\u00a0<b>dall\u201911 maggio all\u20198 settembre 2024\u00a0<\/b>con ingresso gratuito, \u00e8 a cura di\u00a0<b>Marco Ballestri<\/b>\u00a0con la collaborazione di\u00a0<b>Oderso Rubini<\/b>\u00a0e del collettivo\u00a0<b>I Partigiani di Wandr\u00e8<\/b>\u00a0(Paolo Battaglia, Gianfranco Borghi, Luca e Loris Buffagni, Riccardo Cogliati, Mirco Ghirardini, Giorgio Menozzi, Johnny Sacco, Adelmo Sassi) che tiene viva la memoria della sua straordinaria avventura artistica e umana.<\/p>\n\n\t\t<style type=\"text\/css\">\n\t\t\t#gallery-1 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 33%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-1' class='gallery galleryid-20974 gallery-columns-3 gallery-size-large'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wandre-la-chitarra-del-futuro-la-mostra-a-bologna\/9_chitarra_cobra_i-2\/'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"504\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/9_Chitarra_Cobra_I-504x1024.jpg\" class=\"attachment-large size-large\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/9_Chitarra_Cobra_I-504x1024.jpg 504w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/9_Chitarra_Cobra_I-148x300.jpg 148w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/9_Chitarra_Cobra_I-768x1560.jpg 768w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/9_Chitarra_Cobra_I-756x1536.jpg 756w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/9_Chitarra_Cobra_I-1008x2048.jpg 1008w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/9_Chitarra_Cobra_I-1320x2681.jpg 1320w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/9_Chitarra_Cobra_I-scaled.jpg 1260w\" sizes=\"auto, (max-width: 504px) 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aperto le sue porte alla citt\u00e0 per mostrare al pubblico le straordinarie collezioni musicali del Comune di Bologna, fino ad allora conservate nei depositi e conosciute solo da esperti e professionisti del settore.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">Fin dalla sua nascita, il Museo della Musica si \u00e8 proposto come luogo di conservazione e promozione del patrimonio musicale, ma anche come uno spazio dinamico, di scambio e di scoperta, aperto a tutti gli appassionati della musica in tutte le sue forme.<br \/>\nSe nel 2004 la campagna inaugurale \u00e8 culminata nella mostra\u00a0<i>Fender Stratocaster: 50 anni di un mito<\/i>,<i>\u00a0<\/i>celebrativa del mezzo secolo di vita del modello di chitarra elettrica pi\u00f9 famoso al mondo, per festeggiare il ventesimo anno di attivit\u00e0 il museo ha scelto di proporre un&#8217;altra iniziativa espositiva dedicata alla produzione di Wandr\u00e8, oggetto di culto e venerazione per gli appassionati di strumenti musicali vintage.<\/p>\n<p>Wandr\u00e8 \u00e8 un marchio italiano noto per la sua eccentricit\u00e0 e sperimentalit\u00e0, all&#8217;avanguardia negli anni &#8217;60, grazie al genio di Antonio Vandr\u00e8 Pioli, conosciuto come Wandr\u00e8: artista, imprenditore, partigiano, artigiano e soprattutto uno dei liutai pi\u00f9 innovativi del secolo scorso. Le chitarre Wandr\u00e8, definite &#8220;sculture sonore&#8221;, viaggiano per il mondo come creature uniche, distanti dai modelli convenzionali dell&#8217;epoca, portando con s\u00e9 una visione unica.<\/p>\n<div id=\"attachment_14696\" style=\"width: 949px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-14696\" class=\" wp-image-14696\" src=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/2_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-240x300.jpg\" alt=\"\" width=\"939\" height=\"1174\" srcset=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/2_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-240x300.jpg 240w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/2_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-819x1024.jpg 819w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/2_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-768x960.jpg 768w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/2_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-1229x1536.jpg 1229w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/2_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-1638x2048.jpg 1638w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/2_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-1320x1650.jpg 1320w\" sizes=\"auto, (max-width: 939px) 100vw, 939px\" \/><p id=\"caption-attachment-14696\" class=\"wp-caption-text\">Wandre\u0300 con contrabbasso<\/p><\/div>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">\nLa mostra presenta\u00a0<b>oltre 50 pezzi tra chitarre, bassi e contrabbassi<\/b>, ognuna con la sua storia e con la sua personalit\u00e0 unica: pezzi iconici e irripetibili per forma, colore, tecnica e materiali utilizzati. Il percorso, contestualizzato con altre opere dell\u2019artista realizzate dal 1970 alla fine degli anni \u201990, esprime molto bene il carattere di Wandr\u00e8: pop e al contempo psichedelico, dieci anni prima della psichedelia.<\/p>\n<p>Antonio Pioli, in arte Wandr\u00e8, nasce a Cavriago, paese in provincia di Reggio Emilia, il 6 giugno 1926. Arruolatosi a 17 anni nelle formazioni partigiane sull\u2019Appennino reggiano, al termine della guerra si diploma alla Scuola Convitto di Rivaltella, e nella primavera 1957, dopo avere diretto cantieri edili in tutta Italia per conto del Consorzio Cooperative di Reggio Emilia (ed essere stato cacciato per l\u2019incapacit\u00e0 di tollerare compromessi e l\u2019abitudine a schierarsi sempre dalla parte degli operai\u2026) intraprende la professione di liutaio raccogliendo il testimone dal padre Roberto, che costruisce in particolare violini.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">\u00c8 il primo in Italia a costruire chitarre e bassi elettrici e ha un progetto ben preciso: trasformare la chitarra da attrezzo di lavoro per il musicista in una vera e propria protesi dell\u2019artista per il transfert delle emozioni. Si tratta quindi di un design che intende introdurre arte nell\u2019arte: i suoi strumenti devono essere in grado di trasmettere di per s\u00e9 energia ed emozioni in virt\u00f9 delle loro forme, dei loro colori (che mai si erano visti prima su uno strumento), dei nuovi materiali introdotti (come la plastica e l\u2019alluminio) e dei tanti simbolismi che Wandr\u00e8 nasconde in quelle linee apparentemente assurde, ma che a ben vedere cos\u00ec bizzarre non sono affatto.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">La produzione si realizza nell\u2019avveniristica\u00a0<b>fabbrica<\/b>\u00a0dalla pianta rotonda e open space, realizzata con una tecnica costruttiva &#8211; la struttura tenso-elastica con cemento precompresso &#8211; che a quei tempi era quasi solo teorica e mai utilizzata per la copertura di un edificio ad uso industriale. La soluzione architettonica, con una vetrata circonferenziale e un\u2019apertura centrale sul tetto concavo, consentiva agli operai di vedere costantemente il cielo, cos\u00ec che ricordassero di essere persone libere. Wandr\u00e8 infatti riteneva che il lavoro, anche quando piace, non \u00e8 mai una condizione naturale per l\u2019uomo, ma sempre una fonte di coercizione.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">La direzione si basava su una leadership convocativa, che prevedeva il coinvolgimento degli operai nell\u2019organizzazione e pianificazione del lavoro, nonch\u00e9 nella realizzazione delle campagne pubblicitarie. La produzione era finalizzata per obiettivi, consentendo cos\u00ec flessibilit\u00e0 e autogestione degli orari e vi era, in certa misura, la condivisione del capitale. Per tanto, gli operai avevano le chiavi della fabbrica e potevano accedere e utilizzare le attrezzature per lavori propri, al di fuori dell\u2019orario di servizio. Vi era una costante frequentazione di artisti, come il pittore Lelio Lorenzani che arrivava e si esprimeva estemporaneamente su qualche strumento, e musicisti che interagivano con gli operai e improvvisavano jam-session.<\/p>\n\n\t\t<style type=\"text\/css\">\n\t\t\t#gallery-2 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-2 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 33%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-2 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-2 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-2' class='gallery galleryid-20974 gallery-columns-3 gallery-size-large'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wandre-la-chitarra-del-futuro-la-mostra-a-bologna\/4_chitarra_rock_oval-2\/'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"409\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/4_Chitarra_Rock_Oval-409x1024.jpg\" class=\"attachment-large size-large\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/4_Chitarra_Rock_Oval-409x1024.jpg 409w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/4_Chitarra_Rock_Oval-120x300.jpg 120w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/4_Chitarra_Rock_Oval-768x1921.jpg 768w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/4_Chitarra_Rock_Oval-614x1536.jpg 614w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/4_Chitarra_Rock_Oval-819x2048.jpg 819w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/4_Chitarra_Rock_Oval-1320x3302.jpg 1320w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/4_Chitarra_Rock_Oval-scaled.jpg 1023w\" sizes=\"auto, (max-width: 409px) 100vw, 409px\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wandre-la-chitarra-del-futuro-la-mostra-a-bologna\/1_wandre_con_contrabbasso_courtesy_atelier_barcaccia-2\/'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"688\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/1_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-688x1024.jpg\" class=\"attachment-large size-large\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/1_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-688x1024.jpg 688w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/1_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-202x300.jpg 202w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/1_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-768x1143.jpg 768w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/1_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-1032x1536.jpg 1032w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/1_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-1376x2048.jpg 1376w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/1_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-1320x1964.jpg 1320w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/1_Wandre_con_contrabbasso_Courtesy_Atelier_Barcaccia-scaled.jpg 1721w\" sizes=\"auto, (max-width: 688px) 100vw, 688px\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<a href='https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wandre-la-chitarra-del-futuro-la-mostra-a-bologna\/6_chitarra_waid-2\/'><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"425\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/6_Chitarra_Waid-425x1024.jpg\" class=\"attachment-large size-large\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/6_Chitarra_Waid-425x1024.jpg 425w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/6_Chitarra_Waid-125x300.jpg 125w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/6_Chitarra_Waid-768x1850.jpg 768w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/6_Chitarra_Waid-638x1536.jpg 638w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/6_Chitarra_Waid-850x2048.jpg 850w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/6_Chitarra_Waid-1320x3179.jpg 1320w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/6_Chitarra_Waid-scaled.jpg 1063w\" sizes=\"auto, (max-width: 425px) 100vw, 425px\" \/><\/a>\n\t\t\t<\/dt><\/dl><br style=\"clear: both\" \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">\nQuando Wandr\u00e8 inizi\u00f2 a costruire chitarre elettriche era fermamente intenzionato a esportare il nome di Cavriago in tutto il mondo. E ci riusc\u00ec egregiamente, tanto che gi\u00e0 nei primi anni \u201960 spediva strumenti in<b>\u00a0Francia<\/b>,\u00a0<b>Germania<\/b>,\u00a0<b>Olanda<\/b>,\u00a0<b>Belgio<\/b>,\u00a0<b>Inghilterra<\/b>,\u00a0<b>Sudafrica<\/b>,\u00a0<b>Sud America\u00a0<\/b>e\u00a0<b>Nuova Zelanda<\/b>.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">Molto pi\u00f9 complesso fu invece il suo rapporto con gli\u00a0<b>USA<\/b>, un rapporto reciproco di amore e odio. Uomo di sinistra, classe 1926 ed ex partigiano, egli guardava agli Stati Uniti con diffidenza ambivalente: ne condannava l\u2019economia capitalista, ma ne apprezzava al contempo lo spirito libertario. Come l\u2019amico musicista Pietro Bertani, amava il jazz e i fermenti musicali che arrivavano da oltreoceano, ma non nutriva nessuna simpatia per la liuteria americana, che giudicava presuntuosa e colonialista. Dal canto loro gli importatori americani esercitavano un vero protezionismo cercando di esportare in Italia i loro marchi e di acquistare dall\u2019Italia solo strumenti economici per principianti. Purtroppo le chitarre di Wandr\u00e8 economiche non le erano affatto e ancora nel 1967 in USA se ne erano viste davvero poche.<br \/>\n\u00c8 lo stesso\u00a0<b>Bob Dylan<\/b>\u00a0a confermarlo nel film documentario\u00a0<i>Don\u2019t look back<\/i>, realizzato in presa diretta da D.A. Pennebaker durante la tourne\u00e8 inglese del giovane cantautore nel 1965, quando, davanti a una vetrina londinese piena di chitarre Wandr\u00e8, esclama: \u201cWe don\u2019t have those guitars in the States! Man, they are incredible\u201d.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">A differenza dei commercianti, invece, i chitarristi e i collezionisti americani hanno sempre nutrito un grande interesse per le chitarre made in Cavriago, avendone per primi riconosciuto il valore intrinseco di vere e proprie opere d\u2019arte pop, e amano tutt\u2019ora suonarle in pubblico ogni qualvolta ne abbiano la possibilit\u00e0.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">\nNegli ultimi 40 anni le sculture fruibili per musica di Wandr\u00e8 hanno affascinato molti chitarristi statunitensi, tra cui\u00a0<b>Frank Zappa<\/b>, che nel 1986 aggiudic\u00f2 a due Wandr\u00e8 (Scarabeo e Oval) il primo e il secondo posto al concorso \u201cMiss off the wall\u201d (concorso promosso dalla rivista americana\u00a0<i>Guitar Player<\/i>, deputato a eleggere la chitarra pi\u00f9 eccentrica rinvenuta durante l\u2019anno).\u00a0<b>Ace Frehley<\/b>, chitarrista newyorkese dei Kiss, utilizz\u00f2 una\u00a0<i>Bikini<\/i>\u00a0durante il tour del 1981.\u00a0<b>Buddy Miller<\/b>, chitarrista di New Orleans (Emmylou Harris, Band of Joy et al.) suona abitualmente un paio di\u00a0<i>Soloist<\/i>\u00a0e\u00a0<b>Peter Holmstr\u00f6m<\/b>\u00a0ha suonato con diverse Wandr\u00e8 (<i>B.B.<\/i>,\u00a0<i>Teenagers<\/i>,\u00a0<i>Polyphon<\/i>) nei concerti italiani dei Dandy Warhols. Anche il chitarrista e attore americano\u00a0<b>Johnny Depp\u00a0<\/b>\u00e8 un fan delle Wandr\u00e8, tanto che ha voluto omaggiare l\u2019amico\u00a0<b>Joe Perry<\/b>\u00a0(chitarrista degli Aerosmith) con una\u00a0<i>Brigitte Bardot<\/i>\u00a0di colore blu nassau, a detta di quest\u2019ultimo, \u201cla chitarra perfetta per il blues\u201d.<br \/>\nAdozione particolarmente intrigante delle Wandr\u00e8 \u00e8 quella di\u00a0<b>Sean Taro Ono Lennon<\/b>\u00a0e\u00a0<b>Charlotte Kemp Muhl<\/b>. I due hanno fondato nel 2008 i GOASTT (Ghost Of a Saber Tooth Tiger), gruppo neo-psichedelico che promuove una musica ricca di atmosfere magiche e suggestioni oniriche, estremamente colta a dispetto dell\u2019apparente semplicit\u00e0. Inevitabile che fra questi artisti e le chitarre di Wandr\u00e8 scaturisse un\u2019attrazione fatale. Fra le Wandr\u00e8 possedute da Sean una\u00a0<i>Scarabeo<\/i>, progettata nel 1965 dopo il tour italiano dei Beatles, la cui paletta \u00e8 stata modellata sul profilo del volto di suo padre John.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">Dopo avere\u00a0realizzato la prima chitarra elettrica di Adriano Celentano, l\u2019unica usata da Francesco Guccini e quelle pi\u00f9 care ai Nomadi, anche in Italia non mancano ovviamente illustri estimatori, fra cui i chitarristi\u00a0<b>Federico Poggipollini<\/b>,\u00a0<b>Massimo Martellotta<\/b>,\u00a0<b>Alex Kid Gariazzo<\/b>,\u00a0<b>Marco Colombo<\/b>,\u00a0<b>Francesco Fry Moneti<\/b>,\u00a0<b>Filippo Graziani<\/b>,\u00a0<b>Max Bonfrisco<\/b>\u00a0e tanti altri.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" wp-image-14699 aligncenter\" src=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/5_Chitarra_Spazial-216x300.jpg\" alt=\"\" width=\"931\" height=\"1293\" srcset=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/5_Chitarra_Spazial-216x300.jpg 216w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/5_Chitarra_Spazial-738x1024.jpg 738w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/5_Chitarra_Spazial-768x1066.jpg 768w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/5_Chitarra_Spazial-1107x1536.jpg 1107w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/5_Chitarra_Spazial-1476x2048.jpg 1476w, https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/5_Chitarra_Spazial-scaled.jpg 1845w\" sizes=\"auto, (max-width: 931px) 100vw, 931px\" \/><\/p>\n<p>L\u2019intera produzione di Wandr\u00e8 \u00e8 permeata da un\u2019urgenza poetica e da un profondo lirismo erotico, ma pi\u00f9 spesso il carattere delle opere emerge prepotentemente dalle linee, dal contrasto dei colori e dall\u2019incontro di materiali inconsueti per l\u2019arte liutaria.<br \/>\nNel modello\u00a0<i>Brigitte Bardot<\/i>, disegnato nel 1957, dopo l\u2019uscita del film\u00a0<i>Et Dieu cr\u00e8a la femme<\/i>, troviamo un eros raffinato, espresso dall\u2019incredibile gioco delle curve e delle bombature, apprezzabile appieno solo quando si imbraccia lo strumento.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">Il profilo della chitarra B.B. verr\u00e0 poi utilizzato come base per il modello\u00a0<i>Polyphon<\/i>, che rappresenta l\u2019opera pop per eccellenza di Wandr\u00e8. Mantiene infatti la sinuosit\u00e0 del sogno erotico pi\u00f9 popolare in quegli anni, ma \u00e8 realizzato con formica e alluminio, materiali con cui si costruivano le popolarissime cucine \u201call\u2019americana\u201d; e si tratta di bassi e chitarre, gli strumenti pi\u00f9 popolari in assoluto.<br \/>\nEstremamente ambiguo \u00e8 anche il modello\u00a0<i>Rock\u2019n\u2019Roll<\/i>, sempre del 1957, che alcuni vorrebbero ispirato a un amo da pesca, ma che fa un vero riferimento alla musica pi\u00f9 rivoluzionaria e irriverente che si fosse mai ascoltata. Per questo non stupiscono l\u2019immoralit\u00e0 del perimetro, come l\u2019avrebbe potuta definire Pinot Gallizio, l\u2019assurda asimmetria delle bombature e la foggia dei fori armonici, che lasciano lo spettatore indeciso fra i girini e gli spermatozoi. E tutto questo \u00e8 decisamente Rock\u2019n\u2019Roll.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">Nelle opere di Wandr\u00e8 molti sono i riferimenti alla conquista dello spazio, che viene affrontata nei contrabbassi\u00a0<i>Naika<\/i>\u00a0e\u00a0<i>Marte<\/i>\u00a0e nei modelli\u00a0<i>Spazial<\/i>,\u00a0<i>Selene<\/i>\u00a0e\u00a0<i>Rock Oval<\/i>. Nelle\u00a0<i>Selene<\/i>, ispirata nel 1958 da una visione lunare durante una notte di insonnia, \u00e8 costante la finitura al fumo di candela, nero, quasi a ricordare che della luna esiste anche un lato oscuro. La<i>\u00a0Rock Oval<\/i>, invece, mantiene il profilo del modello Rock\u2019n\u2019Roll, ma ammicca a quelle che si pensava fossero la forma e la sezione dei dischi volanti. Non a caso il modello \u00e8 stato fonte di ispirazione per altri artisti, fra i quali i francesi Pascal Colrat e Jean Baptiste Mondino.<br \/>\nL\u2019assalto definitivo alle roccaforti della liuteria classica Wandr\u00e8 lo sferra nel 1960 con il modello\u00a0<i>Rock<\/i>. Con questo progetto desacralizza la liuteria classica arrivando a utilizzare il vuoto e l\u2019aria come materiali da costruzione.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">Il basso\u00a0<i>Etrurian<\/i>, progettato nel 1965 sotto l\u2019influenza della tempesta mediatica scatenata dalle scoperte archeologiche delle lamine di Pyrgi e dell\u2019abitato antico di Spina, pare scaturito, come ha osservato Pablo Echaurren, \u201cda una falla del continuum spazio-temporale, met\u00e0 bucchero nero e met\u00e0 chitarra marziana\u201d.<br \/>\nNel modello\u00a0<i>Mini<\/i>, disegnato fra il 1966 e il 1967, quando la minigonna stava diffondendosi fra mille polemiche anche in Italia ed era iniziata la produzione italiana dell\u2019automobile Mini Cooper, abbiamo chiari aneliti Flower Power, bene espressi dalla forma del corpo e della paletta, nonch\u00e9 dai colori vivaci sui toni del rosso, verde e blu.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">L\u2019ultimo modello di Wandr\u00e8, lo\u00a0<i>Psychedelic Sound<\/i>, presentato nell\u2019aprile 1967, sembra invece un tributo ad Allen Ginsberg. Come il poeta della Beat generation, che port\u00f2 i capelli lunghi oltre le spalle quando tutti li tagliavano corti e si ras\u00f2 quando tutti iniziarono a farli crescere, Wandr\u00e8 pens\u00f2 che in un momento in cui si rincorreva l\u2019originalit\u00e0 e ognuno si sforzava di realizzare opere bizzarre, la cosa pi\u00f9 rivoluzionaria da fare fosse ritornare alle origini. Per il suo ultimo modello recupera quindi tecniche costruttive e tagli propri della liuteria classica. D\u2019altra parte, la sua rivoluzione psichedelica, e forse anche sociale, Wandr\u00e8 l\u2019aveva gi\u00e0 fatta dieci anni prima con le sue incredibili sculture fruibili per musica e la sua utopistica fabbrica rotonda.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" wp-image-14701 aligncenter\" src=\"https:\/\/www.pressroom.cloud\/wp-content\/uploads\/7_Chitarra_Bikini_1960-219x300.jpg\" alt=\"\" width=\"953\" height=\"1305\" \/><\/p>\n<p>Nel 1968 Wandr\u00e8 cessa la produzione di strumenti e si dedica al confezionamento di originalissimi capi di abbigliamento, poi nel 1970 entra a fare parte del movimento\u00a0<i>Fluxus<\/i>. Vive un momento molto intenso durante il quale convive con la celebre gallerista Rosanna Chiessi e, oltre alla produzione di opere proprie, realizza materialmente molti dei progetti ideati dagli artisti del movimento in transito o trasferitisi a Cavriago.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">Terminata la relazione con Rosanna, Wandr\u00e8 continu\u00f2 ad esprimere la propria personalit\u00e0 attraverso la realizzazione di performance, installazioni, assemblaggi, opere di mail, junk e trash art, definendosi artista di vita in quanto attore intento a recitare il copione della propria vita sul palcoscenico del quotidiano.<\/p>\n<p>La mostra\u00a0<b><i>Wandr\u00e8 La chitarra del futuro\u00a0<\/i><\/b>\u00e8 accompagnata da un catalogo pubblicato da Comune di Bologna | Settore Musei Civici Bologna, contenente le prefazioni istituzionali di Elena Di Gioia, Eva Degl\u2019Innocenti, Jenny Servino, Mauro Felicori e testi di Marco Ballestri, Francesco Guccini, Lorenzo Frignani. Il volume \u00e8\u00a0disponibile in esclusiva presso il bookshop del Museo della Musica.<\/p>\n<p class=\"xmprfx_MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\">\nIl progetto espositivo \u00e8 realizzato in collaborazione con\u00a0<b>Regione Emilia-Romagna &#8211; Assessorato alla Cultura e Paesaggio\u00a0<\/b>e con la sponsorship tecnica di\u00a0<b>Assimusica<\/b>, Cremona.<br \/>\nFa inoltre parte di\u00a0<b>Bologna Estate 202<\/b><b>4<\/b>, il cartellone di attivit\u00e0 promosso da Comune di Bologna e Citt\u00e0 metropolitana di Bologna &#8211; Territorio Turistico Bologna-Modena.<\/p>\n<p><b>Programma degli eventi collaterali<br \/>\n<\/b><br \/>\nDomenica 9 giugno 2024 ore 17.30<br \/>\n<i>Wandr\u00e8, chi era costui? Vita, opere e (presunti) miracoli dell&#8217;artista della chitarra elettrica<\/i><br \/>\nNarrazione musicale con Marco Ballestri (curatore della mostra)<br \/>\nNell&#8217;ambito della rassegna\u00a0<i>La musica che gira intorno<br \/>\n<\/i>Ingresso libero fino ad esaurimento posti, con possibilit\u00e0 di prenotazione su\u00a0<a href=\"http:\/\/www.museibologna\/musica\" target=\"_blank\" rel=\"noopener noreferrer\">www.museibologna\/musica<\/a>\u00a0al costo di \u20ac 6 | \u20ac 5 studenti universitari con tesserino \/ minori di 18 anni \/ possessori Card Cultura.<br \/>\nLa prenotazione consente la certezza dell\u2019ingresso e l\u2019accesso prioritario a partire da 30 minuti prima dell\u2019orario di inizio, con possibilit\u00e0 di scelta del posto.<br \/>\nA 5 minuti dall\u2019inizio dell&#8217;appuntamento gli eventuali posti residui verranno messi a disposizione gratuitamente secondo l\u2019ordine di arrivo.<\/p>\n<p>Domenica 12 maggio ore 17.00<br \/>\nDomenica 02 giugno ore 11.00 e 15.30<br \/>\nDomenica 30 giugno ore 11.00 e 15.30<br \/>\nSabato 10 agosto ore 17.00<br \/>\nDomenica 25 agosto ore 11.00 e 17.00<br \/>\nSabato 7 settembre ore 15.30 e 17.00<br \/>\nDomenica 8 settembre ore 11.00 e 15.30<br \/>\nVisita guidata con Marco Ballestri (curatore della mostra) e Gianfranco \u201cBongo\u201d Borghi (I Partigiani di Wandr\u00e8)<br \/>\nIngresso gratuito con prenotazione obbligatoria:\u00a0<a href=\"http:\/\/www.museibologna\/musica\" target=\"_blank\" rel=\"noopener noreferrer\">www.museibologna\/musica<\/a><\/p>\n<p>Domenica 14 luglio ore 17.00<br \/>\n<i>Wandr\u00e8 La chitarra del futuro<br \/>\n<\/i>con Marco Ballestri e la New Concept live band<br \/>\nAndrea Clementini (chitarra solista e voce), Giovanni Lambertini (chitarra ritmica e cori), Carlo Bettini (basso e cori), Giovanni Flori (batteria e cori)<br \/>\nIngresso gratuito con prenotazione obbligatoria:\u00a0<a href=\"http:\/\/www.museibologna\/musica\" target=\"_blank\" rel=\"noopener noreferrer\">www.museibologna\/musica<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Il\u00a0Museo internazionale e biblioteca della musica\u00a0del\u00a0Settore Musei Civici Bologna\u00a0dedica una mostra alla figura leggendaria di\u00a0Antonio \u201cWandr\u00e8\u201d Pioli\u00a0(Cavriago, 1926 &#8211; 2004), fondatore negli anni Cinquanta della prima fabbrica di chitarre elettriche in Italia e inventore di alcuni dei modelli pi\u00f9 innovativi e sperimentali nella storia mondiale&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":20650,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4366,1,4358,4395],"tags":[4465,4466,4467,4468,4469],"class_list":["post-20974","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura-en","category-magazine-en","category-newsroom-en","category-sapori-e-passioni-en","tag-antonio-wandre-pioli-en","tag-bologna-en","tag-chitarra-en","tag-musei-civici-bologna-en","tag-wandre-en"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20974","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=20974"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20974\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":21751,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20974\/revisions\/21751"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/20650"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=20974"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=20974"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=20974"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}