{"id":21459,"date":"2020-05-26T19:06:44","date_gmt":"2020-05-26T18:06:44","guid":{"rendered":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/couturissime-thierry-mugler-alla-kunsthalle-di-monaco\/"},"modified":"2020-05-26T19:06:44","modified_gmt":"2020-05-26T18:06:44","slug":"couturissime-thierry-mugler-alla-kunsthalle-di-monaco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/couturissime-thierry-mugler-alla-kunsthalle-di-monaco\/","title":{"rendered":"Couturissime! Thierry Mugler alla Kunsthalle di Monaco"},"content":{"rendered":"

La Kunsthalle<\/a> del capoluogo bavarese ripercorre la sua carriera con un\u2019antologica a cura di Thierry-Maxime Loriot, prodotta dal Mus\u00e9e des Beaux Arts di Montreal in collaborazione con la Maison Mugler. Fino al 30 agosto 2020.<\/p>\n

\"\"MONACO DI BAVIERA. \u201cLa mia unica misura \u00e8 l’eccesso\u201d. Un\u2019affermazione che \u00e8 stata il marchio di fabbrica di Thierry Mugler (1948), uno dei fashion designer pi\u00f9 innovativi della moda francese degli ultimi 35 anni. La mostra antologica Thierry Mugler: Couturissime<\/em> raccoglie oltre 150 abiti di alta moda e pr\u00eat-\u00e0-porter dagli anni Settanta al Duemila, buona parte dei quali esposti per la prima volta in eventi del genere. Accanto agli abiti, anche accessori, costumi teatrali, filmati d\u2019archivio, lettere e bozzetti, in gran parte inediti.\u00a0 Francese d\u2019Alsazia, poco pi\u00f9 che ventenne si trasfer\u00ec a Parigi, e nella compassata capitale che ancora respirava le atmosfere di Dior e Chanel, port\u00f2 una ventata di radicale novit\u00e0, assieme al collega Jean Paul Gaultier. Nel 1973 lancia la sua prima collezione, Caf\u00e8 de Paris<\/em>, che gli spiana la strada verso il successo e il riconoscimento dei modaioli francesi. Sin dagli esordi il suo \u201ccredo\u201d \u00e8 l\u2019accentuazione della femminilit\u00e0, attraverso creazioni dalla silhouette raffinata e sexy, che ottiene attraverso abiti dalle linee decise e angolari, il vitino a vespa, le spalline ampie e imbottite, e tinte unite dai colori forti.<\/p>\n

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Abito di scena di Thierry Mugler per Yasmin Le Bon, Palladium, London, 1997 \u00a9 Alan Strutt<\/p><\/div>\n

La donna di Mugler \u00e8 rigorosa, impeccabile, capace di osare; con questi canoni, reinventa la seduzione e la stampa comincia a parlare di lui come di un \u201ccreatore di shock\u201d. Se gli anni Ottanta furono molto spesso il decennio degli eccessi, Mugler li interpreta comunque in chiave squisitamente artistica, con un tocco di eclettismo e visionariet\u00e0 che lo porta a sconfinare nel teatro, nella fotografia e nel mondo delle creazioni profumiere d\u2019autore. Le sue sfilate hanno infatti il carattere di veri e propri happening teatrali, e hanno come set la sala da concerti Z\u00e9nith<\/em>, o il Palais de Tokyo<\/em>, o ancora il celebre Hotel Ritz. Con la sua predilezioni per lo spettacolo teatrale, Mugler ha creato alcune delle sfilate di moda pi\u00f9 spettacolari degli ultimi trent\u2019anni.<\/p>\n

La consacrazione definitiva arriva a met\u00e0 degli anni Ottanta, e fu anche grazie a lui che la moda parigina torn\u00f2 a competere con quella di New York, e per questa ragione c\u2019era anche Mugler quando, nel 1997, la Chambre syndicale de la haute couture parisienne<\/em> apr\u00ec le sue porte alle sfilate di stilisti particolarmente innovativi e radicali.\u00a0Fu un evento storico, che cambi\u00f2 la percezione della moda in citt\u00e0. Cos\u00ec come era stato un evento storico, nel\u00a01991, la partecipazione di\u00a0 Diana Ross\u00a0alle sfilate di Parigi per le collezioni Primavera-Estate di Mugler: era la prima volta che un\u2019attrice e cantante calcava le passerelle.<\/p>\n

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Jerry Hall con una creazione di Mugler, 1997 \u00a9 Dominique Issermann<\/p><\/div>\n

Cifra della creativit\u00e0 di Mugler, la sperimentazione di materiali d\u2019avanguardia come la fibra di vetro acrilico e il cromo, combinati con altri gi\u00e0 in uso ma rivisitati, come il pvc, il lattice, il vinile. Ma, rivisitati da Mugler, perdono la loro prosaicit\u00e0 di materiali \u201ctecnologici\u201d e si ritrovano proiettati in un mondo di fantasie, stelle luminose, corpi d\u2019insetti tracciati da seta e cotone, strisce di colore dalla levit\u00e0 aerea. Quella di\u00a0 Mugler \u00e8 una moda in un certo senso \u201cfuturista\u201d, con un suo lato maestoso e selvaggio insieme, un m\u00e9lange di cultura alta e popolare, in cui la raffinata haute couture incontra la drammaticit\u00e0 conservando il mistero della seduzione. \u00a0Il suo stile senza tempo, fatto di equilibrio tra classicismo e modernit\u00e0, ha lasciato il segno nella storia recente della moda,\u00a0e continua a influenzare le nuove generazioni di couturier emergenti.<\/p>\n

Inoltre, le creazioni di Mugler sono state indossate da star come Diana Ross, David Bowie, Lady Gaga, C\u00e9line Dion e Beyonc\u00e9 e sono state immortalate da maestri della fotografia di moda come Helmut Newton, Ellen von Unwerth e Pierre&Gilles.\u00a0Tuttavia, il suo eclettismo lo ha portato ad allontanarsi un po\u2019 dal mondo della moda: nel 2002 ha lasciato la guida del settore pr\u00eat-\u00e0-porter\u00a0 della maison da lui creata, cos\u00ec come nel 2013 ha rinunciato a guidare Thierry Mugler Parfums; pur rimanendo presidente e direttore artistico di Thierry Mugler sas, ha scelto infatti di dedicare sempre pi\u00f9 tempo e risorse alle produzioni teatrali di grande respiro artistico; risale ai primi anni Duemila la collaborazione con il Cirque du<\/em> Soleil<\/em> e altre grandi produzioni internazionali, per le quali, come un novello Diaghilev, disegna costumi e scenografie per spettacoli che sono avventure nel mondo delle fiabe e della bellezza, una magia di suoni e\u00a0 di luci in cui Mugler porta il suo inconfondibile tocco di stile.<\/p>\n

In copertina:\u00a0Eva Herzigov\u00e1 in abito Thierry Mugler, su una copertina di Vogue Italia, 1992 \u00a9 Ellen von Unwerth<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

La Kunsthalle del capoluogo bavarese ripercorre la sua carriera con un\u2019antologica a cura di Thierry-Maxime Loriot, prodotta dal Mus\u00e9e des Beaux Arts di Montreal in collaborazione con la Maison Mugler. Fino al 30 agosto 2020. MONACO DI BAVIERA. \u201cLa mia unica misura \u00e8 l’eccesso\u201d. Un\u2019affermazione…<\/p>\n","protected":false},"author":12,"featured_media":17145,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4367,1],"tags":[5233,5234,5235],"class_list":["post-21459","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-lifestyle-en","category-magazine-en","tag-couturissime-en","tag-kunsthalle-munchen-en","tag-thierry-mugler-en"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21459","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/12"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21459"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21459\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/17145"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21459"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21459"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21459"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}