{"id":9063,"date":"2022-06-29T14:40:39","date_gmt":"2022-06-29T13:40:39","guid":{"rendered":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/?p=9063"},"modified":"2025-03-26T17:16:25","modified_gmt":"2025-03-26T16:16:25","slug":"al-festival-mito-torna-la-luce-con-116-concerti","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pressroom.cloud\/en\/al-festival-mito-torna-la-luce-con-116-concerti\/","title":{"rendered":"Al Festival MiTo torna la luce con 116 concerti"},"content":{"rendered":"
\n
\n
\n
\n

\u00abCon MITO SettembreMusica torna la luce \u2013 commentano i Sindaci di Torino e Milano Stefano Lo Russo<\/strong> e Giuseppe Sala<\/strong>. Dopo due edizioni caratterizzate da diverse limitazioni, causate dalla pandemia, il Festival che tradizionalmente unisce Milano e Torino in un unico palinsesto musicale riprende la sua dimensione naturale. Quella delle grandi compagini internazionali, quella degli artisti provenienti da ogni parte del mondo, quella della curiosita\u0300 musicale, proposta nelle grandi e piccole sale delle due citta\u0300, finalmente con la piena disponibilita\u0300 della loro capienza\u00bb.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n
\n
\"\"

Mahler Chamber Orchestra \u00a9 Molina Visuals<\/p><\/div>\n

Ricomincia il Festival MITO SettembreMusica<\/strong><\/a>, che nella sua sedicesima edizione acquista un valore particolarmente simbolico ben espresso dal tema generale \u201cLuci\u201d. Dal 5 al 25 settembre 2022, a Torino e a Milano, sono in cartellone 116 concerti<\/strong> per una proposta artistica che in un momento storico fatto di molte \u201combre\u201d vuole \u201cportare la luce\u201d attraverso la grande musica, essere inclusiva, accogliere e abbracciare un pubblico di tutte le eta\u0300. Uno degli obiettivi del Festival e\u0300 infatti offrire momenti di incontro, confronto e socialita\u0300 che l’ascolto condiviso dei capolavori del nostro patrimonio culturale \u2013 bene comune irrinunciabile \u2013 sa far nascere e crescere e che MITO vuole incoraggiare e promuovere. Nel 2022, inoltre, MITO SettembreMusica e\u0300 stato riconosciuto dal Parlamento Italiano \u2013 su proposta del Ministro Dario Franceschini<\/strong> \u2013 \u201cFestival di assoluto prestigio internazionale\u201d e ha dunque ricevuto un importante finanziamento straordinario di un milione di euro.<\/p>\n

\"\"

Leif Ove Andsnes \u00a9 Geoffroy Schied<\/p><\/div>\n

Seguendo il filo conduttore del tema \u201cLuci\u201d<\/strong>, tutti i programmi dei concerti sono impaginati appositamente per proporre al pubblico una nuova esperienza d’ascolto, indagando le relazioni tra la musica e la luce: si tratta di sinestesie tra suoni e immagini che a volte emergono esplicitamente dalle indicazioni scritte dal compositore in partitura, come chiaro, scuro o luminoso, e altre volte sono il frutto di riflessioni suggerite dall’ascolto della musica.<\/p>\n

\u00abL\u2019idea, il gioco della luce e\u0300 applicato a un cartellone che, volutamente, propone molti capolavori, pagine fondamentali, capisaldi della musica classica \u2013 spiega il direttore artistico Nicola Campogrande<\/strong>. Perche\u0301, soprattutto in un periodo complicato e drammatico come quello che stiamo attraversando, ci sembra bello e importante fare una sorta di appello ai brani che hanno segnato la storia, invitandoli metaforicamente ad essere con noi, a manifestarsi in sala da concerto come punti fermi, appigli culturali\u00bb.<\/p>\n

Questa edizione intende, quindi, \u201cilluminare\u201d le grandi pagine della storia della musica attraverso accostamenti inediti, interpretazioni originali e nuove chiavi di lettura, anche con brani in prima esecuzione.<\/p>\n

\u00abLuce che scaccia le tenebre, luce della ragione, luce in fondo al tunnel, luce che scalda, luce dello spirito, luce della rinascita, questo e\u0300 la musica \u2013 dice la Presidente Anna Gastel<\/strong>. Un linguaggio che speriamo possa raggiungere anche nuovi ascoltatori, in un programma per tutti, neofiti ed esperti, nel quale ognuno puo\u0300 creare il proprio palinsesto e seguire giorno per giorno i concerti delle due citta\u0300 con biglietti a prezzi popolari\u00bb.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n
\n
\"\"

Elio \u00a9 Angelica Concari<\/p><\/div>\n

Alcuni dei pilastri su cui si fonda l’edizione 2022 \u2013 ovvero internazionalita\u0300, capisaldi della musica classica e novita\u0300 \u2013 sono gia\u0300 evidenti nella serata d’apertura del Festival intitolata \u201cLuci immaginarie\u201d<\/strong>, in programma lunedi\u0300 5 settembre all’Auditorium \u201cGiovanni Agnelli\u201d del Lingotto di Torino<\/strong> e martedi\u0300 6 settembre al Teatro alla Scala di Milano<\/strong>. Protagonista una grande compagine rinomata nel mondo come la londinese Philharmonia Orchestra diretta per l’occasione da John Axelrod<\/strong>, che propone capolavori come Peer Gynt di Grieg e She\u0301he\u0301razade di Rimskij-Korsakov, abbinate alla prima esecuzione italiana di The imagined forest della giovanissima e pluri-premiata compositrice inglese Grace-Evangeline Mason. O ancora nel concerto conclusivo tutto mozartiano dal titolo \u201cCristalli\u201d<\/strong>, sabato 24 settembre al Conservatorio di Torino<\/strong> e domenica 25 settembre al Conservatorio di Milano<\/strong>, dove la Mahler Chamber Orchestra, formazione europea nata nel 1997 sotto l\u2019egida di Claudio Abbado, presenta senza direttore un programma inusuale con Leif Ove Andsnes in veste di solista.<\/p>\n

\"\"

Robert Trevino & OSN Rai \u00a9 Piu\u0300Luce – OSN Rai<\/p><\/div>\n

Tra gli ulteriori appuntamenti sinfonici da non perdere si segnalano il graditissimo ritorno al Festival, nella doppia veste di direttrice d’orchestra e soprano, della canadese Barbara Hannigan<\/strong>, che sul podio dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia propone la Sinfonia Il miracolo di Haydn e la Quarta Sinfonia di Mahler cantando nel Lied finale Das himmlische Leben (La vita celeste), il 16 al Teatro Dal Verme di Milano<\/strong> e il 17 all’Auditorium del Lingotto di Torino. Immancabile l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai<\/strong>, guidata dal suo Direttore ospite principale, lo statunitense di origini messicane Robert Trevino<\/strong>, che affianca la Symphonie Fantastique<\/strong> di Berlioz alla prima italiana di The wonder of life di Re\u0301gis Campo, il 9 all’Auditorium Rai di Torino e il 10 al Conservatorio di Milano. Concerto festoso, poi, per celebrare i duecento anni di indipendenza del Brasile<\/strong> con i giovani dell’effervescente Neojiba Orchestra<\/strong> – Orchestra Giovanile dello Stato di Bahia, diretta da Ricardo Castro, insieme a un’istituzione del pianoforte come la portoghese Maria Joa\u0303o Pires che suona il Terzo Concerto op. 37 di Beethoven. Ritmi, colori e strumenti sudamericani sono parte della serata grazie alle pagine di Anto\u0302nio Carlos Gomez, Heitor Villa Lobos e Jambere\u0302 Cerqueira, il 13 al Conservatorio di Milano e il 14 all’Auditorium del Lingotto di Torino.<\/p>\n

\"\"

Neojiba Orchestra – Orchestra Giovanile dello Stato di Bahia \u00a9 Lenon Reis<\/p><\/div>\n

Altri attesi ritorni al Festival sono la leggenda del pianoforte Ivo Pogorelich<\/strong>, impegnato nel recital \u201cLuci erranti\u201d con fantasie di Mozart, Chopin e Schumann e con il Pre\u0301lude di Ravel, il raffinato tenore inglese Ian Bostridge<\/strong>, che canta Les illuminations op. 18 di Britten, e ancora il violista Nils Mo\u0308nkemeyer<\/strong>, che suona con il Bach Consort Wien in un concerto che esplora il barocco e il Novecento tra Sudamerica ed Europa.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n
\n

\"\"
\nScorrendo il programma di MITO gli amanti della musica barocca, e in particolare di Johann Sebastian Bach, trovano una ricca offerta declinata in concerti con musicisti di prestigio e proposte nelle quali i brani sono accostati in modo inusuale o vengono ripensate alcune pietre miliari del repertorio. Quattro pagine tra le piu\u0300 celebri del grande compositore tedesco sono interpretate dall’Amsterdam Baroque Orchestra<\/strong> diretta da Ton Koopman<\/strong>, mentre e\u0300 curioso il concerto intitolato \u201cLa doppia arte della fuga\u201d, nel quale il compositore Reinhard Febel, col suo Diciotto studi sull\u2019Arte della fuga di Bach, rilegge il capolavoro, di cui si ascoltano tutte le note, in una sorta di remix \u2013 che suona molto attuale nell’epoca del digitale \u2013 affidato al Duo Tal & Groethuysen<\/strong>. Ed e\u0300 ancora l’ascolto di un Bach insolito quello delle Variazioni Goldberg eseguite dal fisarmonicista Samuele Telari<\/strong>, cosi\u0300 come e\u0300 un concerto davvero singolare quello con due clavicembali accordati in due modi diversi e suonati da Luca Guglielmi<\/strong>.<\/p>\n

\"\"

Duo Tal & Groethuysen \u00a9 Michael Leis<\/p><\/div>\n

Tanta e\u0300 l’attenzione che quest’anno MITO SettembreMusica dedica al pubblico dei piu\u0300 piccoli,<\/strong> ampliando e arricchendo la proposta artistica con novita\u0300 assolute e grandi interpreti. E lo dimostrano anche i tre melologhi per adulti e bambini che contengono ben due commissioni del Festival 2022 in prima esecuzione assoluta: quella a Carlo Boccadoro, che ha creato Animalia \u2013 su testi di Martino Gozzi \u2013 per \u201cLuci bestiali\u201d (il 10 a Torino e l’11 a Milano), e quella a Federico Gon, che ha composto Il piccolo Franz e il pifferaio magico per \u201cMonelli\u201d (il 24 a Torino e il 25 a Milano). Sul palco del primo concerto Laura Curino come voce recitante e l’Ensemble Cameristico dell\u2019Orchestra Filarmonica di Torino diretto dallo stesso Boccadoro, e del secondo Elio come voce recitante (al suo ritorno dopo l’edizione dello scorso anno) e l’Orchestra degli allievi dei Conservatori di Torino e Milano diretti da Andreas Gies. Infine, i giovani de LaFil guidati da Marco Seco, con la voce recitante di Licia Maglietta, sono protagonisti dell’appuntamento dal titolo \u201cElefanti\u201d, che propone un doppio Babar: quello celebre dell’Histoire de Babar le petit e\u0301le\u0301phant di Poulenc e quello del compositore Franc\u0327ois Narboni intitolato Le voyage de Babar, creato sfruttando un testo originale di Brunhoff non utilizzato da Poulenc (17 a Torino e 18 a Milano).<\/p>\n

\"\"

Nils Mo\u0308nkemeyer \u00a9 Ire\u0300ne Zandel<\/p><\/div>\n

E\u0300 in prima esecuzione assoluta<\/strong>, inoltre, la nuova versione da camera del melologo Enoch Arden op. 38 di <\/strong>Richard Strauss realizzata da Ruggero Lagana\u0300<\/strong>, impegnato anche al pianoforte, che vede protagonista l’attrice Lella Costa<\/strong> come voce recitante (il 19 a Torino, il 20 Milano). Luce accesa, poi, sulle prime esecuzioni italiane, tra cui spiccano One di James MacMillan e I still dance di John Adams interpretate rispettivamente dall’Orchestra I Pomeriggi Musicali diretta da James Feddeck<\/strong> (l’8 a Torino e il 9 a Milano) e da quella del Teatro Regio di Torino<\/strong> guidata da Stanislav Kochanovsky<\/strong> (il 23 a Torino e il 24 a Milano), impegnate in due programmi tra Inghilterra e Scozia e tra Stati Uniti e Francia.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n
\n

L’edizione 2022 di MITO SettembreMusica introduce altre due importanti novita\u0300<\/strong>. La prima e\u0300 la presenza di un festival nel festival<\/strong> con quattordici pianisti italiani che offrono in luoghi decentrati delle due citta\u0300 altrettanti concerti monografici dedicati a grandi compositori, per approfondirne la cifra stilistica, la poetica e la tecnica pianistica. Dal Beethoven di Andrea Lucchesini al Rachmaninov di Alessandro Taverna, dallo Schubert di Filippo Gorini allo Skrjabin di Mariangela Vacatello, passando per lo Chopin di Gloria Campaner, il Liszt di Maurizio Baglini e il C\u030cajkovskij di Benedetto Lupo, solo per citarne alcuni. L’altra vede \u2013 per la prima volta \u2013 la nascita di una residenza artistica al Festival<\/strong>. Si tratta del finlandese Meta4 Quartet<\/strong>, gia\u0300 applaudito nella scorsa edizione, che tiene tre concerti in entrambi i capoluoghi: suona in Absolute Jest di John Adams insieme all’Orchestra Sinfonica di Milano (sul podio Patrick Fournillier), pagina che rimanda a Beethoven e alla sua Nona, in programma grazie alla partecipazione del Coro del Teatro Regio di Torino, dopo aver ripercorso l\u2019intera storia del quartetto d’archi, da Boccherini ad Adams, in due diversi appuntamenti.<\/p>\n

\"\"

Meta4 Quartet \u00a9 Tero Ahonen<\/p><\/div>\n

Uno degli aspetti distintivi del Festival e\u0300 offrire appuntamenti in orari diversi<\/strong> nell’arco dell’intera giornata, da quelli serali in sedi prestigiose, come l’Auditorium “Giovanni Agnelli” del Lingotto, il Teatro alla Scala, l’Auditorium Rai “Arturo Toscanini”, il Teatro dal Verme e i rispettivi conservatori delle due citta\u0300, a quelli diurni, per arrivare a estendersi nei luoghi decentrati. Sono confermate le introduzioni all’ascolto dei concerti, quest’anno curate da Alberto Brunero e Stefano Catucci a Torino e da Gaia Varon, Oreste Bossini e Nicola Pedone a Milano. I prezzi sono ancora una volta molto contenuti: quelli per i concerti serali vanno dai 10 ai 25 euro (ma chi e\u0300 nato dal 2008 in poi paga solo 5 euro); quelli serali in luoghi decentrati con i 14 pianisti italiani, gli appuntamenti pomeridiani e per i bambini sono invece proposti a 5 euro; non mancano, poi, i concerti gratuiti.<\/p>\n

A Torino, inoltre, e\u0300 in preparazione la rassegna parallela MITO per la citta\u0300: momenti musicali dal vivo in luoghi non canonici e rivolti in particolare a chi non puo\u0300 raggiungere le sedi dei concerti, preziosi soprattutto dopo il periodo della pandemia.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n
\n
\n\n\t\t